Anders Reventlov og Vægmaleri

Sidste forløb på TAW, og det blev med graffiti og vægmaleri. Anders Reventlov underviste, han startede for det meste dagen med at vise os noget fra hans karrierelag for at vise de mange måder vægmaleri kan laves. Første rigtige dag, lavede vi i sammenhold en væg på Vestas med både cans og ruller for at prøve tingene af.

Næste del var en kollaboration i mindre grupper. Jeg var sammen med Constantin, Frederik, Asger, Jonathan og vi lavede nogle paneler med et selv-valgt ord "Trælsprøjte"(man skulle ikke vælge et ord).

 Det sidste store vi skulle arbejde med, var digte til inspiration for vægmalerier til Gardit'en. Jeg valgte aldrig et motiv, jeg kunne ikke finde på noget, men bed mærke i nogle digte.

Det, jeg lavede i stedet, var baggrunde til væggene. Jeg lavede en del farvede bokse til at starte med. Det var meningen at de skulle males over med sorte stregtegninger senere, hvilket min første store cirkel også blev.

Jeg lavede den meget pink del her. 

Ellers arbejdede jeg lidt her og der, med en sol og nogle humlebier. 

De færdige vægge så lidt sådan ud;

Mit eneste personlige projekt, var et hjørne af Vestas, hvor jeg malede hvad jeg havde lyst til, og det blev et motiv jeg ikke selv ved hvad der er relevant ved.

Alt i alt, var det et rigtig friggin godt forløb. Jeg har aldrig lavet grafitti før, jeg vidste ikke hvordan man brugte cans eller hvad ens grænser er når man skal stå på en trappestige og holde sin arm stiv i længere tid. Det var en rigtig interessant udfordring! Jeg kunne sagtens lave mere.

Grafisk Fortælling Og Magi

Før vi lavede noget TAW relateret, var der arbejds-delen på VGHF, med billedkunst og engelsk indblandet. Vi læste en del tekster, bla. 'Alice In Wonderland', 'Digging For China', 'The Dancers' og 'Dorian Gray', de magiske tekster der skulle finde vej ind i vores færdige projekt. Fra billedkunst fik vi Ryan McGinley's værker og Mahdokt som det mest centrale.
Ovenstående billede var et opgave i billedkunst der skulle være det første man tænkte på når man tænkte 'magisk'. Det, jeg tænkte på, var et minde jeg havde om et Emil Nolde billede. Mere af det senere.

Det vi ellers lavede, var magiske collager. Jeg lavede 2, dette var den ene, der skulle vise noget farligt i det magiske.

Den anden var en homage til 'Chihiro og heksene', med en karakter der trækker alt det u-magiske ind i en magisk verden.

Nu var det 2 hele uger med Andreas og opgaven om at lave en billedfortælling efter intensiv træning i at tegne efter alting, og jeg mener alting. Intet galt med det, dog, selv med mit anstrengte forhold til Andreas' metoder, var der masser jeg kunne lave.

Den allerførste ting vi lavede var at gentegne det kendte fotografi af Henri Cartier-Bresson.

Det var ingen smal sag. Flere af øvelserne gik ud på at kopiere så præcist, og det er ikke min strong suit.

Andre tilfældige øvelser galt at tegne hinanden, så mange måder, så mange stile.

En anden tilfældighed, var Andreas' obsession med Mio Min Mio, som vi skulle tegne et par gange, på forskellige måder.

Et meget tidligt draft til hvad jeg kunne kalde inspiration til min billedserie, var dette billede. Teksten er taget direkte fra Nicole Dollanganger's sang "Angels Of Porn".

Tilfældig øvelse#3: At tage et fortids-minde og lave 3 billeder af det. Jeg tegnede den 3 gange.

Mange små skitser.

Øvelser med life-drawing af balletdansere direkte fra video.

Jeg lavede en del spekulationer, skitser på hvad jeg kunne lave og så lavede jeg dem et par gange til for at se hvor mange muligheder der var.

Under forløbet, havde jeg et ønske om at sammensætte et moodboard; Jeg fandt billeder fra det materiale jeg troede jeg ville referere til, 'Alice In Wonderland', Ryan McGinleys fotografier og mit wildcard; en adaptation af Alice, filmen 'Tideland'. Der var en del Americana involveret, som var det jeg gik efter at æstetikken skulle være.

Det, mine første alvorlige skitser blev til, var en slags collage og samling af billeder der havde et sammenhæng, men ikke en historie. Det var meningen jeg skulle have tekster fra Nicole Dollangangers sange med i den, men alle de skitser og mit moodboard blev skrottet, da jeg fik en anden idé.

Det var, da vi skulle lave mere research, at jeg fik en idé med en helt anden følelse og æstetik. Før var jeg hooked på 'Alice', men jeg veg fra det og fokuserede på 'The Dancers'.

Jeg lavede mange akvarel-udkast, mange af dem var kopier af mit nye moodboard med kunstnere som Egon Schiele, Emil Nolde, J.F. Willumsen.

Jeg vidste, at jeg ville lave et krigs-tema, en følelse af frygt og en tidsløshed. Det næsten-færdige udkast så sådan ud; 

Jeg ville her gerne have titlen med, 'Naturskræk'. Det fjernede jeg i den færdige, og tog den option at jeg kunne skrive titlen under den indrammede version.

 Det endte med en fremlæggelse, og jeg følte jeg havde lavet et færdigt stykke arbejde. Næste gang, dog, vil jeg helst forsøge at lave noget mere originalt.